黄宝珍经典唱腔《访友》赏析

　　戏剧家黄宝珍演唱的莆仙戏曲《访友》，是明代与《梁祝》同一题材的《同窗记》内的几出戏。剧情为梁山伯去祝家庄求婚受挫，回家郁闷丧命。祝英台抗婚，坚守节操，愿以死殉情。主人翁祝英台如同《红楼梦》中的林黛玉、《钗头凤》中的唐婉，为了婚姻自由，藐视封建礼教，血泪控诉罪恶的婚姻制度，其悲剧气氛不亚于人文主义思想家莎士比亚的悲剧。

　　《访友》唱词从梁山伯“登山涉水”赴约求婚，到祝英台“拜兄奠酒”，共有32节240多行（含续段），演唱使用莆仙戏传统曲牌“步步娇”、“驻云飞”、“蛮江令”、“望故乡”、“绣亭针”、“罗帐里坐”、“江头别”、“忆多娇”、“小桃花”、“犯万牌令”、“青纳袄”、“望高楼”、“香罗带”、“宽叨叨令”等，可见莆仙戏曲牌之丰富多彩。莆仙戏曲不愧是宫廷音乐精品。民间艺人演唱的《访友》一般分为“上吊丧”与“下吊丧”两部分，上吊丧自“登山涉水”至第21节的“相挚手”；下吊丧自第22节“访友转来”至“拜兄奠酒”。戏曲爱好者演唱的一般是“望故乡”和“江头别”（《访友》中的个别曲牌）。

　　黄宝珍老师送我二盘《访友》DVD，分别为1954年和1980年的录音制作。这是她从青年到盛年艺术臻于完美的佳作，是她顶盛时期最具特色和影响力的经典唱腔。她的唱段曾同全国名家梅兰芳、常香玉、红线女、严凤英等一同被收入《中国戏剧艺术家唱腔选》，并由中国唱片社出版。1957年她被文化部授以高级知识分子称誉。

　　黄宝珍那婉转、沉稳、清丽、悠扬、亲和的天籁般的唱腔，深受群众喜爱。自上世纪50年代以来，《访友》与《春江》成为莆仙戏民间的主流唱曲，也成为东南亚莆仙侨居地最受欢迎的故园戏曲。我堂兄（居印尼）告诉我，他们老一辈的最喜爱黄宝珍的“望故乡”，不但在家里听，出行时还在小车上听。并不是“望故乡”的剧情引起他们思乡，是黄宝珍那亲切的乡音以及她那无与伦美的唱腔打动大家的心。他们与故乡隔山隔海，对黄宝珍的唱腔倍感亲切，听了她的演唱，如遇故乡亲人，因而产生了浓浓的乡愁。正是“乡愁恰似船头水，任你分离拆不开！”

　　黄宝珍的《访友》委婉缠绵，情深意切，韵味丰厚，情感真挚，音腔纯净，毫无装饰，乐感平稳大气。在《访友》中，黄宝珍将祝英台婚姻不能自主的压抑与痛苦，以及她不屈从于封建礼教，钟情于梁山伯的个性，演唱表达得淋漓尽致。如：“见说事情，说是越州山伯兄。伊人来到此，今使奴实难舍。  ！三年同书舍，同坐同行……今见兄他面，无言可说。”对梁山伯的来访，祝英台心中既欣喜又不安，黄在演唱时将其“无言可说”的那种痛苦、回忆、内疚与茫然，从心灵深处传释出来。打动人心的不单是唱词文字，更是黄宝珍那沉稳清丽的音腔与缠绵伤怀的情感。当梁山伯责怪祝英台“忘恩背义”时，祝英台有口难言（因是父母主婚），“不必失志，劝兄不必恁（如此）失志……爹姐（   ）曾收马厝聘礼，奴也    愿与伊结夫妻……”英台一面在忍受自己不能作主又被误解的双重痛苦，一面又要安慰恋人梁山伯。黄将祝英台这一复杂心情，唱得既感伤凄切又婉约怀情，并且还暗示了自己心中的主意，“心且放宽，不必恁失志”，音乐意像给人伤痛却又不绝望，这种演唱技巧与效果的统一，是凡人难以达到的。“难成就燕约莺期……奴今送只香罗戒指，也作祝英台，殷恳共表记。”唱得情意缠绵，伤心无奈，感人肺腑。“别离间，奈如今……无限可怜情。”黄宝珍已经完全融入了角色，这一绝妙的拖腔迭唱，强化了英台思念山伯、姻缘难就的凄凄无奈之深重压抑感，令人消魂伤痛，潸然泪下……《访友》唱词情节较多，人物心理复杂，在不同的情节中其忧愁怨恨之心态有所差异，演唱情感把握难度较大。黄宝珍谙熟祝英台的心理，在不同的情节中生动地唱出不同的情感，其音乐意境常常突破唱词字意，仿佛使人窥视到主人翁那牵肠挂肚排不开的内心情感世界，这就是黄宝珍《访友》唱腔令人倾倒的艺术魅力！

　　“梅花香自苦寒来”。黄宝珍卓越演唱风格的形成，除了自身刻苦努力外，还有一个重要的内在因素，那就是她不幸的人生遭遇。童年时，她当过童养媳，生活贫穷困苦，常常受寒挨饿。正当她艺术蒸蒸日上时，“文革”中又无端遭受残酷的迫害，欲辩不能，投诉无门，险些丧命。这一不幸的人生际遇，丰富了她的艺术素养，积淀成她的人文追求与艺术潜能。孟子说：“天降重任于斯人，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤”；“征于色、发于声、而后喻”。意为一个人备受种种磨难之后，才能促其成才。古今中外政治家如此，艺术家又何尝不是如此！戏剧家与作家一样，有了多舛命运的经历，有了人生奔波劳苦的积累，这些痛苦与不幸，在生命的年轮中刻下了不可磨灭的符号，转化为对世事与人生的切肤感悟，蕴蓄着创作的灵感与实力。黄宝珍的人生阅历，直接或间接地丰富了她的艺术情感和审美追求，所以在演唱《访友》这样伤感的曲调时，有了特有的情感元素和声腔特质，最终臻于音腔与情感的内在和谐完美。

　　黄宝珍在《访友》中塑造的音乐意像的祝英台，是一位个性鲜明，勇于抗争的封建礼教的叛逆者，同时又是一个牺牲品。祝英台一生的悲剧，通过黄宝珍经典唱腔的演绎，让人感受到一种永恒的思念、忧愁与怨恨；一种排之不开的痛楚、不忍与悲怆；一种空蒙的企盼与灵魂的等待。更有一种难以言表的美感与韵味。“只望共兄连理和谐，再结同心……”，“祝英台要学古人守节操，不肯被人遗笑到万载！”在浪漫主义的结局中让人心灵逐渐趋于平静，最终归结成一声深深的叹息！吴燕泰