林元琰：痴迷牡丹国画四十载

　　□郑志忠

　　走进林元琰的画室，仿佛置身于姹紫嫣红的牡丹园。墙上悬挂一幅幅牡丹国画：红牡丹娇艳如火，白牡丹洁白晶莹，紫牡丹雍容华贵，黑牡丹庄重典雅……30多种牡丹花形神兼备，让人貌似进入了千年帝都洛阳城。

　　花大、形美、色艳、香浓，这是仙游画家林元琰牡丹图给我留下的印象。眼前这幅《富贵花开春满园》，长5米，宽2.8米，吸引人眼球的是多姿形美的花型，五彩缤纷的花朵。当你仔细观察画上的花儿，就会发现，每一个花瓣都呈现出多种不同的颜色，在花丛之间还飞舞着十来只栩栩如生的小蜜蜂，使整幅画变得生动起来了。林元琰说，他想通过这幅牡丹图表达人民安居乐业、国泰民安的新气象。

　　40年来，林元琰痴迷国画牡丹，刻苦描摹牡丹，技艺日益精湛，形成了自己独特的画法。

　　为了画好牡丹，每年四月洛阳牡丹绽放时，林元琰总是抽空前往观看，现场临摹，沉醉在牡丹花海中，一坐就是一天。他仔细观察、潜心琢磨、聚神写生：牡丹的花、瓣、枝、叶、形状、颜色、开、合以及生长……他每每创作牡丹时，只用画笔染上不同颜色，便能勾勒出美丽的牡丹，形成用墨浓淡相宜、色泽富丽鲜明、构图清新厚重的艺术风格，得到了业界专家的认同。

　　人们喜爱牡丹，爱她的雍容大气，国色天香，更爱她那美丽的传说和傲人风骨。作为福建省美术家协会会员的林元琰，把牡丹的傲人风骨刻画得淋漓尽致。

　　回首学画生涯，林元琰坦言：“上个世纪70年代，我有幸在中国古典人物画大师李耕先生故里、素有‘仙游画派发源地’之誉的度尾工艺厂，与仙游画派知名画家陈毓和、张清岩、卓文水、陈志明等同仁一道共事，绘制出口欧美等国家的扇面、宫布、金箔等工艺美术作品。”期间，为了保质保量如期完成订单任务，林元琰昼夜不停地赶画，并经常与名画师交流，切磋技艺，取长补短。诚如李耕大师所言：“画画者，不可须臾离也，磨磋之久，手腕油油，挥毫自然苍老。”天长日久，林元琰终于系统掌握了创作山水、人物和花鸟方面的基本方法，尤其是打好了牡丹的绘画功底，提高了创作技艺。后来，他又到厦门工艺美术学院进修，增强了现代绘画艺术创新意识，提高了绘画艺术理论素养，在创作中，他注重在继承优秀传统技法的基础上，注入了现代美学艺术新活力。

　　林元琰40年如一日废寝忘食，如醉如痴研磨“一根画笔”，荣获国家一级美术师。正如一首古诗所云：“白日不到处，青春恰自来。苔花如米小，也学牡丹开。”这正是林元琰学牡丹尽情绽放的执著写照。他自学绘画成才的故事，也成为鼓舞初学绘画者坚持画画的榜样。