林肇祺艺术人生探究

　　□李清达

　　林肇祺作品《梅花鹿》

　　林肇祺先生是位秀才，经纶满腹，才华横溢，学识渊博，所作之画托物言志，抒发情怀，彰显“士气”，詩、书、画皆精，完全具备“人品、学问、才情和思想”的文人画四要素，乃是一位名副其实的文人画家。

　　肇祺先生的《教子图》，画的是孟母教子的故事。画中孟母从容督学，孟子翻书苦读的场景，使读者不禁联想起“孟母三迁”“断杼教子”的典故。孟子小时，有天生灵性和慧眼，但也有一般幼童怠情、贪玩的共有习性，孟母用“断织”来警喻“辍学”、半途而废的严重后果。“断织督学”的一幕在孟子幼小的心灵中留下了深刻印象，从此激励他自强不息、勤奋学习，终于成为千秋“亚圣”，也为世人树立了一位克勤克俭、含辛茹苦、坚贞守节、教子有方的良母形象。

　　肇祺先生的人物画，反映底层百姓疾苦的生活场景，渔樵耕读，士农工商，表达对底层民众命运的深情关切，以及为人处世的启示。《时还读我书图》，画中老者聚精会神的读书状，使人领会到“活到老，学到老”的经典哲理。

　　肇祺先生还善于借助山水景物来抒发自身为人处世立场和气节，如《深山观瀑》，画中题诗日：“深山观泻瀑，洗却趋炎心。”表达自己坚守气节，厌弃趋炎附势的刚直品格。

　　从技巧上说，肇祺先生的山水画，善于运用“迷远”“幽远”手法，画中烟雾溟溟，野水隔而仿佛不见者，景物至绝，而微茫缥缈者，景物时隐时显、有藏有露，给人以广阔的想象余地而耐人寻味。如《牵牛不饮洗耳水》《江邨夏雨》《拟吴墨井》《拟王奉常》《秋山图》等作品，采用云雾的虚实与空白来处理山川、瀑布、楼台、林木的掩映。其实，画中的空白或云雾都是实体，它可以是天、地、山或川等等。有显有隐使显露处质实而显明、隐蔽处气韵生动令人遐想连篇，增加画面的层次。再是肇祺先生的画疏密聚散相得益彰，山石、树木、房屋的数量、大小、高低、聚散、疏密关系等等，安排得十分妥善，顾盼呼应合情合理，云雾前后缭绕，大小错落，聚散相配，峰迴路转树屋掩映，泉瀑安排跌宕有致，令人感到画中之山可行、可居、可游，富有感染力，观者如入其景。

　　从郑义先生所搜集的林肇祺书画作品和所出版的《林肇祺画集》来看，肇祺先生的人物、山水、花鸟、走兽，样样皆精。而走兽画，尤其是龙虎猴鹿更是精品，最能体现他的的水平，画中的腾龙气势磅礴，豪放恣肆，其势可谓足矣！再则是“韵”，韵者，是名家作品必具的要素，又将书法用笔中的雅拙韵味成功地融入绘画的造型和笔墨之中。其所画腾龙简而不孤，只见龙头和龙爪，整个画面在“藏”字下了功夫，大片空白，但白而不空，虚中见实，此时无形胜有形，笔简意赅，令人翩翩遐想。其龙威而不酷，严而不凶，以象征中华民族精神和以正义压倒邪恶之快感。据说他是为避让李霞、李耕在画坛上的位置，故人物画作品不多，主攻山水走兽，而山水画中，“仿前人诗意”“仿前人笔”之类的作品占有数量，不难看出，他是师法明代董其昌的。

　　林肇祺先生治艺有两种途径：一是“从临摹古人作品入手”而成长起来的，他对每个古人作品题材临摹百遍而不厌，达到称心如意才肯放手，从而领会其画理，又能集百家之长，融汇贯通，千锤百炼，终于形成自己的风格；二是努力师法大自然，深入生活，拜大自然为师，成就了自己的辉煌艺术。

　　所以，林肇祺艺术人生留给我们的启示是学画，有两条路可寻：一是从临摹入手，临摹多家先贤范本，好比学习书法，对每个名帖，认真解读、多次临摹，从中悟出妙理，熟能生巧，形成自己的风格；二是从写生入手，观察体验，锻炼和提高造型能力，日久月长，自然心灵手巧，得心应手，造型娴熟。两条道路都可参照，各有所长，也有所短，互相结合，乃是最佳学习之方法。