记著名古典人物画家张英

　　风云彩笔凝心血 李耕遗风墨韵长

　　在浩如烟海的艺术长河中，继李霞、李耕、黄羲“仙游画坛三杰”之后，画家张英的名字格外璀灿与耀眼，数十年来，他的作品与其名字在莆仙大地广为流传，享誉八闽，乃至全国。

　　南国画乡育俊才

　　张英（1920—1984年），原名张国英，字千子，号长缨，生于山明水秀的仙游县大济坑北村一个贫苦农家。他自幼喜爱书画，聪颖过人，具有惊人的艺术才华。父亲张渔翁，是民间绘画圣手。张英七岁时，一边读书，一边学画；十三岁随父走遍闽南一带，为寺庙作重彩墨画，大济金井武林岩壁画《林龙江传说》便是张氏父子的手笔。十六岁因家庭贫困辍学，李耕发现他绘画的才能，收他为徒。八年间在名师的训导和家教的熏陶下打下坚实的基础，几经风雨耕耘，画艺大进。1942年，他与师兄陈薰在仙游举办画展。1944年，在泉州、厦门等地举办个人画展，被誉为青年画家。1947年，闯入十里洋场，在名家济济的上海滩举办个人画展，即席挥毫作画，博得当时上海中国画会会长孙雪泥的赏识，推荐加入中国画会。1949年，在福州举办李耕、张英师生联合画展。可见张英青年时对中国传统人物画功底已出类拔萃，蜚声画坛。

　　李耕真传蕴新意

　　张英先生，作品植根中国传统文化，多取材于历史传说故事，具有浓郁的泥土气息和广泛的群众基础。诸如：《苏武牧羊》、《东坡履笠》、《钟馗》（如图）等都是来自民间生活和群众喜闻乐见的人物。他深得李耕秘法，把传统题材与现实生活联系起来，以“师学舍短”为原则，学古而不泥古，师古不落前人之巢臼，兼收各派大师之长，尤其新罗山人华喦的艺法技巧，结合自己创作实践，形成奇拙中带清新，泼辣里含严谨，墨韵盎然奔放的风格。新加坡作协主席周颖南收藏不少张英先生的佳品，评其“画风酷似李耕，技法直追瘿飘”。罗丹题赠画家张英“吾乡昔日瘿飘子，一代真传李菜根”。

　　工笔和意笔是张英先生人物画的常用技法。《观世音》用工笔“铁线描”刻划她的脸部，雅娴端庄，眼光充满慈爱。从衣领开始一笔带下直到衣襟下摆，几笔写意，使衣纹飘带如风拂波痕，给人以动态的质感，显现遨游太空圣洁菩萨的慈悲善良，体现了中国古典东方女性之美。

　　在构图安排上，张先生巧妙经营，匠心独具。总是以人物为主体，环境则是铺设衬托，从而突出了主题。比如脍炙人口的《风尘三侠》，故事出自“唐代传奇”，他巧妙地取其《霸桥赠别》片断，细致地刻画了李药师、红拂、虬髯客的服饰、神志、动态，反映了三侠叱咤风云的英雄气魄和深厚的情谊。漫天风雪，起伏高山，霸桥垂柳，肥膘毛驴，景物与人物浑成一体，层次清晰，情景交融。

　　佛像画是张英先生最擅长的，注重以形写神，形神兼备，把神佛当作人生来描绘，赋人性于神格，寄以人民的喜、怒、哀、乐，这就是他对道释人物的创作思路。《弥勒佛图》一个心宽体胖的弥勒佛，笑呵呵，令人一见皆大欢喜，其用大写意的笔触，寥寥几笔，把人物勾勒的栩栩如生，妙趣横生，呼之欲出，给人以喜悦欢快的感染。张英赠给福建师大着名教授俞元桂一幅弥勒佛，俞大加赞誉：“张英所画，颇肖其师，笔墨简炼、线条飘逸，和尚笑容可掬，微带揶揄神志”。《十八罗汉》，有分幅单一造像，又有综合十八位于一图巨幅长卷群像。绘写十八罗汉以其降龙伏虎的英姿表现人类征服大自然的力量。人物神态各异，表现真切动人，他用古拙流畅的技法，运笔如行云流水，婉转柔和，把古老的题材表现得不落俗套，以丰富的想象力，恢宏的表现力，赋予道释人物的人情味。

　　《竹林七贤》、《赤壁夜游》和白描的重彩的《十八学士》以及许多唐宋诗意图，概括反映了画家人物、山水、花卉技艺的精湛。都是叙事诗般的艺术品，引人喜爱。综观其每一幅画、每一笔墨都是难能可贵的佳作，都是长期艺术磨炼凝就的心血结晶。

　　京港画事获佳评

　　新中国成立后，张英长寓福州，在省人民科学馆、博物馆等单位任美术技术员、并被聘为福州工艺美术学校教师。五十年代，张英相继加入福建省美术家协会、福州画院，成为中国农工民主党党员。张英工于雕塑，1953年，他与沈忠英合作的脱胎《荷叶瓶》，获福建省工艺美术展览特等奖。脱胎彩塑《洛神》获省工艺美展一等奖。1956年，他回过家乡，看到满山遍野沉甸甸的荔枝红透醉人的情景，连夜创作富有乡土气息的《大熟》，被选送北京参加全国青年画展获奖。1981年《李白醉酒》、《怀素书蕉》、《弥勒佛》参加香港首届福建画展。1978年24幅仕女、佛像画选送广州交易会，被英、美客户争购。他的画作流传日本、港、澳、东南亚和欧美。

　　张英多次赴北京、上海、苏州、杭州等地参观、拜访画苑名家，观摩故宫、荣宝斋、朵云轩的艺术宝库，开拓了视野，画风也起了变化。他的超人技艺得到国内外的好评。《羲之宠鹅》、《草圣张旭》、《柳宗元》、《九鲤飞瀑》等画作载于国内外画刊。新加坡连续3年出版《张英人物画》挂历。1959年，他应邀晋京，参加人民大会堂福建厅的国画创作，绘制的山水画《武夷之春》、《闽江风光》、《四季花卉》、《松鹤图》大型脱胎漆器屏风引人注目，巧妙运用国画结合传统工艺，构图虚实相济，疏密互映成趣，层次清晰，情景交融，给人以丰富的想象和美的享受，受到画界专家和国际政要人物的盛赞。1974年，他为福州风景区鼓山涌泉寺塑一尊1丈6尺的大金钢和会客厅中的巨幅山水。1982年，张英创作27幅作品，以省政府名义赠送给日本横滨与福州缔结友好城市代表团作为礼品。1983年，张英携带一百帧作品在香港集古斋展出。着名书法家潘受为画展题字。百帧作品塑造了近三百个人物，几乎概括了历史社会各类人物。这次画展，是改革开放以来在境外举办画展的首位福建画家，是画家半个世纪艺术实践的全面综合反映，获得圆满成功。他将售出画款全部捐献给福建省儿童福利基金会。香港文汇报、大公报、新晚报、福建日报等作了专题报道。

　　身处逆境志不移

　　1957年整风放鸣时，张英被错划为右派，被下放福州瓷塑厂工作。“文革”中被打成黑画家。外商曾邀请张英赴新加坡办画展亦被拒签。这期间他创作了大量的雕塑、国画作品。他忍辱受屈，没有被窘境压倒，反而越挫越勇，精神奋发，重燃创作之火。党的十一届三中全会后，党中央为艺术界蒙冤者平反昭雪，同意张英出国办画展，新加坡画展震撼国际画坛，佳评如潮，《南洋商报》等20多家报刊连篇累牍发布评论，盛赞张英是中国当代的“神佛画家”。中央广播电台、福建电视台都录相播放介绍，张英为中国画家赢得了国际荣誉。张英的传略选入《中国艺术家辞典》、《仙游县志》等多部典籍。

　　八十年代初，张英在身患重病的情况下仍忘餐废寝赶制画展作品，病症恶化，已到胃癌晚期，仍然与病魔抗争。1984年9月11日，一颗炽热的心停止了跳动！

　　张英，这位从木兰溪画乡走出去的人民艺术家，已离开我们三十多个春秋了！他毕生执着追求国画艺术，励志丹青，淡泊名利，胸怀坦荡，乐于奉献的精神，为我们标立风范。他的艺术辉光永不熄灭，他的经典遗墨与世长存，家乡人民永远怀念这位画坛英杰！　　□张德成